Saltar al contenido

Βασικά βήματα της διαδικασίας σχεδιασμού γραφικών

7 de mayo de 2021

Ακολουθώντας καθιερωμένα βήματα στη διαδικασία σχεδιασμού γραφικών μπορεί να σας βοηθήσει να επιτύχετε τα καλύτερα αποτελέσματα. Όπως και με τις περισσότερες προσπάθειες, η οργάνωση της προσέγγισής σας και η παραμονή εστιασμένη μπορούν να βοηθήσουν στην εμφάνιση του πιο αποτελεσματικού σχεδιασμού σας.

Οι πέντε φάσεις ενός έργου

Γενικά, οι γραφίστες περνούν μερικές κοινές φάσεις σε κάθε νέο έργο:

  1. Συγκέντρωση πληροφοριών σχετικά με το έργο.
  2. Καταιγισμός ιδεών.
  3. Δημιουργία προκαταρκτικών σκίτσων.
  4. Συνεργασία με τον πελάτη μέσω πολλών γύρων αλλαγών.
  5. Βάζοντας τις τελευταίες πινελιές.

Ακολουθεί μια βαθύτερη ματιά σε κάθε ένα από αυτά τα βήματα. Όταν ακολουθείτε αυτά τα βήματα, φροντίστε να ολοκληρώσετε κάθε ένα πριν προχωρήσετε στο επόμενο. Κάθε βήμα βασίζεται στις πληροφορίες που θα αποκτήσετε από αυτήν που προηγείται. Η εργασία για έναν πελάτη είναι μια διαδικασία συνεργασίας που μπορεί εύκολα να ξεφύγει από τις ράγες χωρίς σχέδιο.

νέος σχεδιαστής που συζητά με τον πελάτη στο καφενείο

Michael H / Getty Images
  1. Συγκεντρώστε πληροφορίες

    Η γνώση είναι δύναμη. Πριν κάνετε οτιδήποτε άλλο, πρέπει να γνωρίζετε ακριβώς τι χρειάζεται ο πελάτης σας, το εύρος της εργασίας και τα στοιχεία πληρωμής (πόσο, πότε και πώς). Όταν προσεγγίζεστε για μια νέα εργασία, δημιουργήστε μια συνάντηση και κάντε ερωτήσεις σχετικά με το εύρος της εργασίας. Αυτά πρέπει να περιλαμβάνουν:

    • Ποιο είναι το κοινό;
    • Ποιο είναι το μήνυμα;
    • Πόσες σελίδες θα περιλαμβάνει το κομμάτι;
    • Ποιες είναι οι διαστάσεις;
    • Ποιος είναι ο προϋπολογισμός;
    • Ποια είναι η προθεσμία;
    • Μπορεί ο πελάτης να παράσχει παραδείγματα σχεδίων που τους αρέσουν;
    • Υπάρχει μια υπάρχουσα εταιρική μάρκα που πρέπει να ταιριάζει;
    • Το κομμάτι θα είναι αυστηρά εκτυπωμένο, ψηφιακό ή και τα δύο;

    Λάβετε λεπτομερείς σημειώσεις για να μπορείτε να τις αναφέρετε καθ ‘όλη τη διάρκεια της διαδικασίας σχεδιασμού. Πολλοί σχεδιαστές προτιμούν να διεξάγουν αυτήν τη φάση μέσω email, έτσι ώστε να έχουν ένα «χάρτινο ίχνος» που μπορούν να ανατρέξουν και τα δύο μέρη. Αυτό βοηθά στην αποφυγή σύγχυσης και σύγκρουσης.

  2. Δημιουργήστε ένα περίγραμμα

    Χρησιμοποιώντας τις πληροφορίες που συλλέγονται στη συνάντησή σας, θα μπορείτε να αναπτύξετε ένα περίγραμμα του περιεχομένου και του στόχου του έργου.

    • Για έναν ιστότοπο, συμπεριλαμβανομένων όλων των κύριων ενοτήτων και του περιεχομένου για κάθε ένα.
    • Συμπεριλάβετε επίσης τις διαστάσεις και τις τεχνικές προδιαγραφές για εκτύπωση ή εργασία Ιστού.

    Παρουσιάστε αυτό το περίγραμμα στον πελάτη σας και ζητήστε τυχόν αλλαγές. Μόλις καταλήξετε σε συμφωνία σχετικά με τις δημιουργικές πτυχές του έργου, ήρθε η ώρα να προχωρήσετε στις επιχειρηματικές πτυχές.

  3. Δημιουργήστε και παρουσιάστε μια πρόταση

    Αυτό θα πρέπει να περιλαμβάνει τις λεπτομέρειες της επιχείρησης του έργου: δομή τελών (κατ ‘αποκοπή έναντι ωριαίας), ορόσημα, προθεσμίες, ευθύνες (τόσο πελάτης όσο και σχεδιαστή), παράδοση έργου, τέλη θανάτωσης κ.λπ. Οι ακριβείς παράμετροι του έργου είναι ιδιαίτερα Είναι σημαντικό να οριοθετηθούν για να αποφευχθεί η «ερπυστικότητα πεδίου» – η τάση για έργα να επεκτείνονται πέρα ​​από το αρχικό σχέδιο και τον προϋπολογισμό Για παράδειγμα, ένας πελάτης μπορεί να ζητήσει μια επιπλέον σελίδα για έναν ιστότοπο ή μια προσαρμοσμένη εικόνα για ένα φυλλάδιο. καθορίστε πώς θα αντιμετωπιστούν τέτοιες προσθήκες έτσι ώστε να πληρώνεστε όλα τη δουλειά σας και διαθέτουν αρκετό χρόνο για να την ολοκληρώσετε. Ζητήστε από τον πελάτη σας να υπογράψει αυτήν την πρόταση έτσι ώστε να γίνει το συμβόλαιό σας. Χρησιμοποιήστε ένα από τα πολλά συμβόλαια σχεδιασμού που διατίθενται στο διαδίκτυο ως αφετηρία.

  4. Αξιοποιήστε τη δημιουργικότητά σας!

    Σκεφτείτε δημιουργικές λύσεις για το έργο. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα παραδείγματα της αγαπημένης εργασίας του πελάτη ως οδηγίες, αλλά ο στόχος σας θα πρέπει να είναι να βρείτε κάτι νέο και διαφορετικό που θα ξεχωρίζει από τα υπόλοιπα (εκτός, φυσικά, ο πελάτης ζητά συγκεκριμένα ότι το σχέδιό σας ταιριάζει σε ένα μεγαλύτερο σώμα ασφάλειας). Εδώ είναι μερικοί τρόποι για να κάνετε τους δημιουργικούς χυμούς να ρέουν:

    • Καταιγισμός ιδεών: Ελάτε μαζί με μια ομάδα και ρίξτε ιδέες χωρίς να κρίνετε ακόμη.
    • Επίσκεψη σε μουσείο: Εμπνευστείτε από τα πρωτότυπα.
    • Διάβασε ένα βιβλίο: Κάτι τόσο φαινομενικά ασήμαντο όσο ένα χρώμα ή σχήμα σε ένα βιβλίο με γραφιστική θα μπορούσε να προκαλέσει μια εντελώς πρωτότυπη ιδέα.
    • Κάνε μια βόλτα: Βγείτε έξω και παρακολουθήστε τον κόσμο. η φύση είναι η αρχική πηγή έμπνευσης. Η παρακολούθηση ατόμων μπορεί επίσης να δημιουργήσει πολλές ιδέες.
    • Σχεδιάζω: Ακόμα κι αν δεν σχεδιάζετε επαγγελματικά, σκετσάτε μερικές ιδέες σε μια σελίδα.
  5. Σκίτσα και πλαίσια καλωδίων

    Ήρθε η ώρα να δώσετε κάποια δομή στο έργο σας. Πριν προχωρήσετε σε ένα πρόγραμμα λογισμικού όπως το Illustrator ή το InDesign, δημιουργήστε μερικά απλά χειρόγραφα σχέδια της διάταξης του κομματιού. Η εμφάνιση των βασικών σας ιδεών στον πελάτη σας προτού ξοδέψετε πολύ χρόνο στο σχεδιασμό είναι ένας καλός τρόπος για να μάθετε αν κατευθύνεστε προς τη σωστή κατεύθυνση. Γρήγορα σκίτσα με έννοιες λογότυπων, γραμμικά σχέδια διατάξεων που δείχνουν πού θα τοποθετηθούν στοιχεία στη σελίδα, μια γρήγορη χειροποίητη έκδοση σχεδιασμού πακέτων κ.λπ. Για το σχεδιασμό ιστοσελίδων, τα wireframes είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να ξεκινήσετε.

  6. Σχεδίαση πολλαπλών εκδόσεων

    Τώρα που ολοκληρώσατε την έρευνά σας, ολοκληρώσατε το περιεχόμενό σας και λάβετε έγκριση για ορισμένα σκίτσα, μπορείτε να προχωρήσετε στις πραγματικές φάσεις σχεδιασμού. Παρόλο που μπορεί να χτυπήσετε το τελικό σχέδιο σε ένα πλάνο, είναι καλύτερο να παρουσιάσετε στον πελάτη σας τουλάχιστον δύο εκδόσεις. Αυτό προσφέρει επιλογές και σας επιτρέπει να συνδυάσετε τα αγαπημένα στοιχεία του πελάτη από το καθένα. Προσδιορίστε στην πρόταση / σύμβαση ακριβώς πόσες μοναδικές εκδόσεις θα παράσχετε. Πάρα πολλές επιλογές θα οδηγήσουν σε περιττή εργασία και μπορεί να κατακλύσουν τον πελάτη, κάτι που μπορεί να σας απογοητεύσει στο τέλος. Στην ιδανική περίπτωση, περιορίστε αυτόν τον γύρο σε δύο ή τρία πρωτότυπα σχέδια. Φροντίστε να διατηρήσετε τις εκδόσεις ή τις ιδέες που επιλέγετε να μην παρουσιάσετε εκείνη τη στιγμή (συμπεριλαμβανομένων εκείνων που ίσως δεν σας αρέσουν). Ποτέ δεν ξέρεις πότε θα είναι χρήσιμα για μελλοντικά έργα.

  7. Αναθεωρήσεις

    Ενημερώστε τον πελάτη σας ότι ενθαρρύνετε τη «μίξη και αντιστοίχιση» των σχεδίων που παρέχετε. Μπορεί να τους αρέσει το χρώμα φόντου σε ένα σχέδιο και οι επιλογές γραμματοσειράς σε ένα άλλο. Από τις προτάσεις τους, μπορείτε να παρουσιάσετε τον δεύτερο γύρο σχεδιασμού. Μην φοβάστε να δώσετε τη γνώμη σας για το τι φαίνεται καλύτερο. Μετά από όλα, είστε ο σχεδιαστής και ο πελάτης σας πληρώνει για την εμπειρία σας. Ακόμα και μετά από αυτόν τον δεύτερο γύρο, μπορείτε συνήθως να περιμένετε μερικούς ακόμη γύρους αλλαγών πριν φτάσετε σε ένα τελικό σχέδιο. Θυμηθείτε: Ο σχεδιασμός δεν αφορά εσάς. ο πελάτης σας πληρώνει για να μεταφράσει το μήνυμά του σε κάτι απτό. Δώστε τη γνώμη των ειδικών σας, αλλά μην αφήσετε το εγώ να θολώσει την αποστολή σας.